Mes conseils d’écriture ne sont jamais des injonctions.

Je dis toujours à mes abonné(e)s de ne retenir que les éléments pertinents pour elles/eux.

Mais aujourd’hui, je vais me contredire.

Pour vous parler du premier chapitre de votre roman.

Vous ne pouvez pas vous permettre de le rater.

C’est une règle incontournable.

La première fois que je suis allée chez Albin Michel à Paris, mon éditrice m'a fait visiter le bureau des manuscrits.

Une pièce emplie de textes, du sol au plafond.

« On en reçoit 6000 par an, m'a-t-elle expliqué ».

Et contrairement à ce que certain(e)s prétendent, elle m’a assuré qu’ils étaient tous examinés.

Tous feuilletés.

Les premières pages sont lues attentivement par la directrice du service.

C’est là que se décide le sort du livre. En quelques minutes seulement.

Et même si vous ne souhaitez pas être édité(e), si vous désirez uniquement vous lancer en auto-édition », l’enjeu est identique.

L’immense majorité des lecteurs et lectrices feuillettent le premier chapitre d’un e-book avant de l’acheter.

Le début de votre roman est votre ticket d’entrée.

Vers le cœur de votre lectorat, vers les comités de lecture des maisons d’édition.

Peut-être qu’en me lisant, vous vous sentez démuni(e).

Vous savez que le démarrage est important, mais vous êtes perdu(e).

Il est très difficile d’attraper le premier fil de la pelote, quand on commence un roman.

Vous percevez confusément que le début de votre récit n’est pas accrocheur.

Vous ignorez comment gérer l’équilibre subtil des premiers chapitres.

Vous n’avez pas connaissance des ingrédients essentiels pour un amorçage réussi.

Vous n’arrivez pas à capter l’attention des lectrices et lecteurs.

C’est frustrant et énervant, car vous savez que votre histoire a du potentiel.

Que lorsqu’on y plonge vraiment, elle devient addictive.

Vous aimeriez avoir le don de prendre immédiatement votre lectorat et les éditeurs par la main.

Les accrocher.

Pour les emmener au bout de votre récit.

J’ai une bonne et une mauvaise nouvelle.

La bonne, c’est qu’il existe une méthode, une marche à suivre, pour écrire à coup sûr un début de roman accrocheur et captivant.

La mauvaise, c’est que ce savoir-faire ne s’acquiert pas en cinq minutes. Il y a beaucoup d’éléments à connaître.

C’est la raison pour laquelle j’ai condensé, dans ma nouvelle masterclass d’écriture, tout ce que vous devez savoir pour réussir le démarrage de votre roman.

Mon objectif : vous faire prendre des raccourcis.

Développer chez vous cette capacité de « faire basculer le lecteur dans le monde de l’auteur » (dixit David Lodge).

Intéressé(e) ? 

Alors voici le programme : 

• Le plan concret et précis à adopter pour bâtir un premier acte en béton

• Le trio magique d’un bon début de roman

• Élément perturbateur, point de non-retour, 1er nœud dramatique, etc. : je vous explique toutes ces notions de dramaturgie

• Action versus réaction

• Le principe des 3 décisions

• Comment choisir le bon moment pour commencer ?

• Un début, 3 possibilités

• Comment construire une première scène impactante ? Et l’erreur à ne surtout pas commettre

• Les 3 ingrédients incontournables d’une 1ère scène efficace (sur lesquels la majorité des auteur(e)s débutant(e)s font l’impasse)

• Comment utiliser à bon escient les conflits narratifs en début de roman ?

• Les urgences du commencement

• Les règles de la rencontre avec votre personnage principal

• Les 4 éléments essentiels à introduire chez votre héros/héroïne

• Ma vision du débat moral

• Comment créer du mystère, du suspense, susciter la curiosité ? Avec 11 manières concrètes de procéder

• La marche à suivre pour créer un univers initial vivant et métaphorique

• Une erreur à bannir en matière d’environnement

• Comment faire de votre monde initial bien plus qu’un simple décor ?

• Le Feng shui pour les auteur(e)s

• Le guide précis et concret du Show don’t tell en début de roman, exemples à l’appui

• Le brainstorming de votre 1ère scène

• Comment sélectionner les premières infos à donner au lectorat ?

• Les secrets pour éviter la surcharge

• Les règles de l’exposition

• Les questions à vous poser pour trouver VOTRE voix narrative

• 4 exemples inspirants de voix narratives singulières

• Un zoom sur la/les première(s) phrase(s) de votre roman (=l’incipit)

• Le tue-l’amour en matière d’incipit

• 13 méthodes à utiliser ou à combiner pour un incipit réussi

Soit 2h30 de contenus sous forme de vidéos claires et structurées (10 modules).

J'ai conçu cette masterclass pour qu'elle soit à la fois exhaustive et digeste, car il n’y a rien de pire que les formations qu'on ne termine jamais.

Et en bonus : je vous offre les 7 cartes mentales (mindmaps) du programme.

Ce programme vous sera utile quel que soit votre degré d’avancement : que vous vous apprêtiez à commencer un roman ou que vous soyez en phase de réécriture (avec la nécessité de rectifier le tir initial).

Attention, cependant. Cette formation n'est pas pour vous si : 

• Vous ne souhaitez pas apprendre en autonomie.

• Vous désirez une masterclass à l'esthétique raffinée avec décors et travelling de cinéma. Dans cette formation, les vidéos sont en partie tournées en face caméra, et en partie centrées sur les cartes mentales du programme.

Mais si vous voulez une méthode concrète, orientée vers l’action, une feuille de route pour écrire un début de roman accrocheur et efficace, afin de séduire votre lectorat et les éditeurs, vous êtes au bon endroit.

Je vous y transmets toutes mes techniques avec sincérité, comme je parlerais à un(e) ami(e) qui me demanderait un coaching sur ce sujet, et j’illustre la théorie par des conseils pratiques, utilisables immédiatement, et des exemples.

Une fois achetée, la masterclass restera disponible de façon permanente dans votre espace-membre, et vous pourrez la regarder à votre rythme, aussi souvent que nécessaire.

À tout de suite de l'autre côté,

Fanny