Show Don't Tell Expert

Le show don’t tell en littérature c’est comme l’angle parfait en photographie.

Tout le monde s’accorde pour dire que c’est essentiel.

Mais concrètement, peu de gens savent comment s’y prendre.

« Ne dites pas, montrez ! », la consigne traîne un peu partout.

Dans les articles de blog sur le sujet, on lit d’ailleurs souvent la fameuse citation d’Anton Tchekhov, le dramaturge russe considéré comme le père du Show Don’t Tell.

« Ne me dites pas que la lune brille.

Montrez-moi plutôt le reflet de la lune sur du verre brisé. »

C’est plutôt joli.

Mais après avoir lu cela, on n’est pas beaucoup plus avancé.

Sans compter que cette citation n’est pas complètement juste.

Dire que la lune brille, ce n’est pas vraiment du Tell.

C’est déjà montrer qu’il fait nuit.

De quoi nous embrouiller un peu plus les neurones, dès le départ…

Alors même que tous les auteurs et toutes les autrices savent bien que le Show Don’t Tell est LE pilier des romans immersifs.

Que le lectorat veut vivre l’histoire, vibrer avec des personnages.

Et non pas qu’on lui dise les choses, comme un journaliste pourrait le faire.

Vous vous trouvez peut-être dans cette situation.

Convaincu(e) de l’importance du Show Don’t Tell, mais la tête pleine d’interrogations.

Qu’est-ce que « dire » exactement ?

Où faut-il se placer pour montrer ?

Dans quel temps, dans quel instant ?

Quelles questions faut-il se poser pour être sûr(e) d’écrire en Show ?

Existe-t-il des outils incontournables en matière de Show Don’t Tell ?

Comment les manier ?

Le Tell est-il à bannir ?

Etc.

Vous avez peut-être même douloureusement fait l’expérience de votre manque de clarté sur le sujet.

En relisant votre manuscrit.

Avec le sentiment d’avoir écrit quelque chose d’inabouti, d’un peu fade.

Ou après un retour de bêta-lecture décourageant.

Quelque chose comme : « le thème est passionnant, l’histoire intéressante, mais le récit décevant ».

C’est tellement dommage.

Car le problème ne vient pas de vous, de votre talent d’écrivain, de votre idée d’histoire.

Il vient de votre méthode.

Mon expérience d’accompagnante littéraire auprès de nombreux(ses) autrices et auteurs me l’a montré :

Quand on écrit sans vision claire et exhaustive de ce qu’est le Show Don’t Tell, on a tendance à abuser du Tell.

On dit, sans se rendre compte qu’on oublie de montrer.

Et on n’exploite qu’un dixième des possibilités offertes par le Show, faute de les connaître.

Aujourd’hui, je vous propose un remède à ce problème.

Avec ma masterclass « Show Don’t Tell Expert ».

Si vous avez envie d’apprendre à écrire des scènes immersives, captivantes,

de disposer du trousseau de clés complet du Show Don’t Tell,

comportant les réponses à toutes les questions que vous vous posez,

et des dizaines et dizaines d’exemples (plus de 75 extraits et une scène complète), afin de réellement comprendre les rouages de ce procédé narratif, et comment le mettre en œuvre,

alors c’est la ressource qu’il vous faut.

Intéressé(e) ?

Voici le programme :

Votre « détecteur de Tell » intérieur, indispensable tout au long de votre parcours d’auteur(e) : je vous donne toutes les clés pour le bâtir.

Comment distinguer le Show du Tell ?

Mon astuce des « instants » pour comprendre ce qu’est le Tell.

Les 9 clés pour savoir reconnaître le Tell.

La métaphore des marges.

Ce qu’il faut savoir de la position du lectorat en cas de Show ou de Tell

Deux points de vigilance à connaître absolument

Les mots à traquer dans votre manuscrit pour détecter le Tell

Un exercice pratique : j'ai inventé pour vous un texte gangréné par le Tell, à vous de faire les diagnostics (avec les réponses ensuite)

La boîte à outils complète du Show Don’t Tell

LE mot-clé à garder en tête

Les 7 outils, détaillés un à un

Le secret de la « carte de l’exploration esthétique »

Des exemples pour chaque levier

Un angle de vue hyper efficace, venu de la psychologie et de la philosophie

Une astuce imparable pour montrer les actions

Quel vocabulaire employer ?

Les figures de style incontournables du Show Don’t Tell

Les situations-clés dans lesquelles vous devez montrer plutôt que dire

Je vous détaille une à une ces 6 situations incontournables du Show

Les secrets d’un début de roman réussi

Quatre exemples d’écrivains à ne surtout pas imiter

La règle que tous les scénaristes se répètent et que vous devez connaître

4 opportunités narratives à exploiter pour « leurrer » votre lectorat et éviter le Tell

Deux notions de dramaturgie et de psychothérapie à garder en tête pour vos personnages

Le guide ultime de la caractérisation de vos personnages en Show Don’t Tell, exemples à l’appui

3 précautions à prendre

Comment et pourquoi résister à la tentation du Tell ?

Le savoir-faire à acquérir pour parler du passé de vos personnages

Les bonnes pratiques en matière de « backstory »

Tous les secrets de l’utilisation du Show Don’t Tell pour rendre votre décor captivant

9 exemples créatifs pour stimuler votre inventivité en matière de décor

L’erreur fatale en matière d’émotions

Les ressorts à connaître pour un impact émotionnel maximal

Comment utiliser la boîte à outil du Show pour construire un véritable voyage émotionnel ?

Je vous montre sur un axe d’intrigue et d’arc trajectoriel les scènes pour lesquelles le Show est incontournable

Une image utile venue de la psychothérapie

Je vous monte concrètement, pas à pas, en vous expliquant chaque phrase, comment j’ai construit en Show Don’t Tell l’une des scènes de l’un de mes romans, afin que vous compreniez réellement comment mettre la théorie en pratique.

Pourquoi le Tell n’est-il pas à bannir ?

Retour sur l'exercice pratique, avec le diagnostic complet d'un mauvais texte gangréné par le Tell, et toutes les pistes d'amélioration

Les secrets d’un bon équilibre entre le Show et le Tell

La checklist de 7 situations dans lesquelles le Tell est nécessaire ou utile

Les secrets pour rendre vos passages en Tell aussi captivants et originaux que ceux en Show

Un point incontournable en matière de Show Don’t Tell

Et un dernier point de vigilance à avoir

Soit près de 3 heures de contenu sous forme de vidéos efficaces et structurées, avec plus de 75 exemples extraits de romans à l’appui, ainsi qu’une scène complète de l’un de mes livres décortiquée pour vous.

Et en bonus : les 9 cartes mentales (mindmaps) du programme, que vous pourrez annoter à votre guise.

"Show Don’t Tell Expert" est une formation qui s'adresse aussi bien aux écrivains débutants qu'aux confirmés.

Elle est à la fois exhaustive et "digeste" en termes de durée, afin que puissiez aisément la suivre en totalité.

J’y ai mis le fruit de toute mon expérience d’auteure de 7 romans et 4 nouvelles, publiée dans de grandes maisons d’édition (Albin Michel, Eyrolles, Le Livre de Poche, J’ai Lu…), couplé à ma casquette de thérapeute, ce qui me permet d’enrichir mon propos d’un éclairage psychologique, très riche en matière de Show Don’t Tell.

Attention cependant : Cette masterclass n'est pas pour vous si : 

Vous ne souhaitez pas apprendre en autonomie (il s’agit d’une masterclass en vidéo et non d’un accompagnement individualisé).

Vous désirez une masterclass à l'esthétique raffinée avec décors et travelling de cinéma. Dans ce programme, les vidéos sont centrées sur les cartes mentales des modules, avec mon image sous forme de bulle dans un coin de l’écran.

Mais si vous êtes intéressé(e) par un contenu de valeur, par une méthode précise et inédite dans le monde francophone, avec de très nombreux exemples, alors vous êtes au bon endroit. 😊

Je vous y parle avec sincérité comme je parlerais à un(e) ami(e) qui me demanderait un coaching en écriture.

Une fois acquise, la masterclass restera disponible de façon permanente dans votre espace-membre, et vous pourrez la regarder à votre rythme, aussi souvent que nécessaire.

À tout de suite de l'autre côté,

Fanny